演出市場IP改編舞臺劇異常火爆 發生了哪些變化

　　2019年已經“余額不足”，但演出市場中的IP改編舞臺劇卻是異常火爆，記者初步統計發現，未來3個月內，將有16部IP改編舞臺劇在京上演。其中既有由游戲改編而來的舞臺劇《劍網3：曲云傳》，還有改編自經典文學作品的舞臺劇《呼嘯山莊》、音樂劇《搖滾紅與黑》等。在如今IP改編盛行的形勢之下，IP改編的風潮也從影視行業刮向了演出市場。早在2016年開始，《三體》、《盜墓筆記》等熱門IP就相繼改編成舞臺劇，在IP改編之風席卷演出市場的三年間，IP改編舞臺劇的題材變得更為多樣，不再局限于以往的知名影視IP改編，而是更多地向經典文學作品發力。同時，各方資本的進入和專業改編團隊的培育也在為IP改編舞臺劇注入新的活力。

　　16部舞臺劇密集上演

　　將觀眾們耳熟能詳的IP搬上舞臺，已經成為當下演出市場的熱點。

　　據記者初步統計，未來3個月內，北京地區將有16部IP改編舞臺劇上演。由燕壘生暢銷IP改編而來的舞臺劇《我想我瘋了》將再現末日里的人性覺醒；音樂劇《泰坦尼克號》則將電影中的經典橋段搬上舞臺；由游戲改編而來的《劍網3：曲云傳》和音樂劇《陰陽師》將帶來身臨其境的游戲情節；改編自經典文學作品的舞臺劇《呼嘯山莊》、《搖滾紅與黑》、《巴黎圣母院》、《平凡的世界》等則將一部部文學巨制濃縮在舞臺之上。

　　在北演公司董事長張海君看來，其實IP改編舞臺劇并非是近年來才有的新鮮事物，例如《智取威虎山》就是從文學作品《林海雪原》改編而來，只是由于演出行業市場化的加深，IP越發得到重視，因而IP改編舞臺劇的概念才被提煉出來，雖然目前市場中已經出現了很多IP改編舞臺劇，但并非每一部都能收獲理想的票房成績。

　　“一部IP改編舞臺劇的成功與否，除了原IP的質量外，改編方向也很重要，例如有些劇目改編偏重藝術性；有些則偏向娛樂性，只有確定了改編方向，才能讓相應的受眾產生集群效應。”張海君補充道。

　　改變一：題材更為多樣

　　提起IP改編舞臺劇，就不得不提讓IP改編舞臺劇這一模式“出圈”的《盜墓筆記》，這部改編自南派三叔同名小說的舞臺劇當年曾在全國15個城市巡演77場，創造了3500多萬元的票房；隨后推出的《盜墓筆記Ⅱ》僅在上海首演45場，票房就超過2000萬元。

　　有了“盜墓”系列的帶動，《古劍奇譚》、《仙劍奇俠傳3》等也緊隨其后推出了同名舞臺劇。一時間，IP改編舞臺劇成為了大批“盜墓粉”、“古劍粉”、《仙劍粉》的聚集地。這些作品無論人物造型、臺詞，還是故事場景，都相當忠實原著，不但被改編成系列作品，更是多次開啟全國巡演，每到一處都有大批量粉絲慕名而來。

　　在IP改編舞臺劇興起之初，主要依靠的是粉絲效應，這些舞臺劇大多是為粉絲“量身定制”。然而三年過去，IP改編舞臺劇的題材也變得更為多樣，從最初的為粉絲服務的“周邊產品”開始向經典影視及文學作品發力。從安徒生童話里的《賣火柴的小女孩》到路遙的《平凡的世界》再到經典動漫《大力水手》，IP改編舞臺劇不再只是粉絲間的游戲，而是吸引了更多普通觀眾走進劇場，感受戲劇的魅力。

　　演出行業分析人士黎新宇表示，“IP改編的目的絕不是將粉絲的錢變現，而是應該把IP當成真正的一部戲劇作品去改編，做題材、形式多樣的舞臺劇依然是未來IP改編舞臺劇的主流趨勢”。

　　改變二：各路資本頻入局

　　面對舞臺劇IP改編的巨大商機，越來越多的資本開始進入到IP改編舞臺劇的大潮中。

　　舞臺劇《盜墓筆記》系列的制作方上海錦輝藝術傳播有限公司（以下簡稱“錦輝傳播”）就是國內最早進行IP改編舞臺劇的公司。公開資料顯示，錦輝傳播成立于2001年，最初主要從事文藝晚會和商業演出策劃。2010年前后，錦輝傳播率先嗅到了IP改編舞臺劇的商機，并開啟《盜墓筆記》系列舞臺劇的制作。隨后，《盜墓筆記》三部曲在全國巡演的票務收入達到了2.3億元。借助IP改編舞臺劇的強大吸金力，2016年錦輝傳播掛牌新三板。

　　在IP改編熱潮的推動下，世紀華鵬、至樂會、圓核、Lotus Lee未來戲劇等舞臺劇團體開始紛紛走上IP改編的道路，而舞臺劇制作公司七幕人生更是從成立之初就將目光瞄向了舞臺劇的版權引進和經典IP的改編。一時間，《梔子花開》、《大圣歸來》、《滾蛋吧！腫瘤君！》、《左耳》等一系列由知名IP改編而來的舞臺劇陸續登陸各大劇院。

　　“相比于原創劇目，他原有IP的粉絲基礎無疑是IP改編舞臺劇的最大優勢，這不僅能在舞臺劇改編時節約前期的劇本投入，更省去了后期大量的宣傳成本。IP改編舞臺劇的這一優勢在一定程度上保障了票房成績，使得越來越多的資本開始掘金IP改編舞臺劇。”黎新宇指出。

　　改變三：運營模式趨成熟

　　有粉絲基礎做保障，并不意味著舞臺劇的改編就沒有風險。諸如由《古劍奇譚》改編而成的同名舞臺劇，就未能獲得大量粉絲的認可。此外在舞臺劇《甄嬛傳》中，由于人物眾多、支脈龐雜，并沒有在舞臺劇有限的時間內最大限度地展示內容，再加上《甄嬛傳》的電視劇觀眾群和舞臺劇觀眾群相差太遠，導致演出票房平平。

　　在《盜墓筆記》系列舞臺劇導演劉方祺看來，IP改編舞臺劇市場之所以會出現票房、口碑兩極分化的現象，主要是由于缺乏專業的舞臺劇改編團隊來嚴把質量關，與影視劇不同，舞臺劇在表演時能夠賦予觀眾很多的想象空間，因而對于內容的把控比較嚴格。

　　經過三年的發展，IP改編舞臺劇也逐漸探索出一條趨于成熟的商業模式。比如錦輝傳播就成立了劇本中心，簽約了數十位編劇。同時，錦輝傳播還成立了專門的藝人培養中心，一方面招募演員滿足日常的演出需求，另一方面通過長線的培育打造有明星潛質的演員。

　　“其實吸引觀眾觀看舞臺劇的成本是很高的，而一部成功舞臺劇的定義并非體現在高昂的制作成本或者華麗的視覺效果上，而是有過硬的質量內容，因為將一個IP用舞臺劇這樣的方式表現出來，需要極其專業的團隊來操作，才能形成品牌效應，在市場中立足。”劉方祺強調。

　　（記者 宗泳杉）

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